Kada pomislite na kosu koja istovremeno izgleda kao da je stvorena za naslovnicu Elle-a i potpuno prirodna za šetnju ulicama Notting Hilla, mislite na rad Larryja Kinga. On nije samo frizer već jedan od najutjecajnijih londonskih session stilista i osnivač kultnog brenda Larry King Hair, čovjek koji je redefinirao pojam moderne, nosive i izražajne kose.
Njegovo ime stoji iza najprepoznatljivijih lookova s modnih pista, prestižnih modnih kampanja i naslovnica vodećih svjetskih časopisa kao što su GQ, Vanity Fair, Tatler, Esquire i Harper’s Bazaar. Surađujući s fotografskim velikanima poput Venetije Scott i Alasdaira McLellana, Larry je dokazao da tehnička preciznost i urednička kreativnost mogu ići ruku pod ruku.
Njegov portfolio izgleda kao “Tko je tko” u svijetu globalne pop-kulture. Od bezbrižnog stila Gigi Hadid i sestara Delevingne, do besprijekorno stiliziranih izdanja Jareda Letoa, Chrisa Hemswortha, Toma Hollanda i Zayna Malika – Larry posjeduje rijetku sposobnost da prepozna i istakne autentičnu ljepotu svakog pojedinca. Ta ista vizija oživljava i na modnim pistama brendova poput Erdem i Roksanda, gdje Larry redovito predvodi timove vrhunskih artista.
No, unatoč globalnom uspjehu, vodećim salonima u South Kensingtonu, Notting Hillu i Maryleboneu te vlastitoj međunarodno priznatoj liniji proizvoda za njegu kose, Larry ostaje prepoznatljiv po nečemu što se u modnoj industriji rijetko nalazi: nevjerojatno toploj, suradničkoj energiji i filozofiji koja govori da kosa uvijek mora biti opuštena, osobna…
S Larryjem razgovaramo o tajnama backstagea, evoluciji muškog i ženskog stila, prenošenju visoke mode u svakodnevni život te o tome kako je izgradio carstvo koje slavi prirodnu teksturu i individualnost. Sreli smo se u Cannesu u Dyson Beauty Atelieru.
Razgovarajmo o razvoju stilističkog potpisa. Koji bi bio vaš savjet mlađoj verziji sebe ili bilo kojoj mladoj osobi koja danas pokušava ući u ovaj posao?
Moj najvažniji savjet bio bi – nikada nemojte reći “ne” nijednoj prilici. Važno je razumjeti da je frizerstvo jednako biznis koliko i umjetnička forma. Ako želite doći do najviših razina, morate upijati znanje poput spužve. Na početku nije stvar u novcu; fokus je na timu, umjetničkom izražavanju i naporom radu.
Ova industrija je nevjerojatno, kaotično putovanje koje vam zauzvrat pruža čarobna iskustva. Zahvaljujući ovom poslu proputovao sam svijet, posjećivao glamurozne događaje i iskusio život na bezbroj načina. Na neki način živite život slavnih osoba, ali bez pritiska javnosti koji oni nose, što je fantastično. No, ključ je u zanatu. Najbolji u svom poslu postajete samo kroz stalne pokušaje, promatranje i proučavanje povijesti stilova. Edukacija nikada ne prestaje. Čak i u slobodno vrijeme morate učiti i gledati, pritom nikada ne misleći da ste bolji od drugih. Uvijek će postojati netko bolji i to je jedini ispravan stav ako želite rasti.
Kao novinar, ja vam postavljam pitanja o vašoj profesiji. No, kada klijent sjedne u vašu stolicu, vi preuzimate ulogu onoga tko pita – na neki način morate biti i psiholog. Kako se usklađujete s vizijom klijenta i koja je vaša tajna?
Prva i najvažnija stvar, bilo da je riječ o konzultacijama u salonu ili na snimanju, jest definirati konačni cilj. Pitajte klijenta kakav osjećaj želi postići i kakva tekstura kose mu odgovara. Žele li pokret u kosi, svestranost? Pritom pažljivo promatrate crte lica modela ili klijenta i, što je najvažnije, doista slušate odgovore bez prekidanja.
Kada klijent ili fotograf osjete da imate jasan smjer i viziju, opustit će se. Onog trenutka kada vam poklone svoje povjerenje, tada stvarate svoj najbolji rad. Tek nakon toga razgovor spontano prelazi na osobne teme i život općenito. Često kažem da frizeri u salonu postaju najbolji prijatelji svojim klijentima. Na snimanjima je frizer onaj “cool lik” u pozadini koji održava atmosferu, zabavlja modela ili zvijezdu dok se mijenja rasvjeta, a istovremeno besprijekorno radi svoj posao. Za sve to potrebni su vam i alati na koje se možete stopostotno osloniti kako biste izvukli maksimum iz kose bez oštećenja. Zato je moj izbor i partner u radu već godinama Dyson.
Koje ste osobne navike, način razmišljanja ili poslovne odluke morali redefinirati kada ste počeli raditi s vrhunskim modnim kućama poput Diora ili Burberryja?
Kada surađujete s tako velikim imenima, ključno je duboko razumjeti njihov specifičan stil. Svaki brend ima drukčiji DNK i morate točno znati prema čemu težite. Pravilo je uvijek isto: analizirajte pozadinu snimanja i estetski smjer. Kada dođete na set ili modnu reviju, kreativni tim već ima definiran ugođaj kroz mood boardove koji vam pomažu stvoriti cjelovitu sliku. Vaš je posao izići na teren i pretočiti tu viziju u stvarnost, uz stalnu komunikaciju. Pitanja poput: „Idemo li u dobrom smjeru? Jeste li zadovoljni formom?“ ključna su na setu, baš kao i u salonu. Što je projekt veći, to je komunikacija važnija. Veliki sam zagovornik otvorenog dijaloga.
Budući da se nalazimo u Cannesu u Francuskoj, ovdje je popularan pojam “jouissance” koji psihoanalitičari koriste za uživanje. Što je vaš “jouissance” nakon toliko godina u industriji? Što vas i dalje najviše veseli kada dođete na posao?
Moj najveći užitak je i dalje samo kreiranje frizura. Još uvijek osjećam ono pravo, iskonsko uzbuđenje kada radim s kosom i stvaram nove stilove. Osim toga, obožavam komunikaciju s ljudima i rad u kreativnim timovima. Suradnja je za mene ključna stvar u ovom poslu. Frizerstvo nije soliranje; to je spajanje različitih energija u jednu cjelinu kako bi se postigao savršen rezultat. To je ono što me poslovno ispunjava. A ako pitate za privatan život – moj užitak je rad u mom vrtu.
Kultura njege i oblikovanja kose u Velikoj Britaniji prilično se razlikuje od one u Francuskoj, ostatku Europe ili SAD-u. Kakvo je vaše viđenje tih kulturoloških razlika?
Mislim da danas svjedočimo globalnom spajanju stilova. U Engleskoj se u posljednje vrijeme masovno priča o francuskom stilu – francuski bob, ležerni šik i slično. Upravo sam prije nekoliko dana napisao veliki članak na tu temu. Svijet je postao manji, informacije i trendovi kolaju nevjerojatno brzo i inspiraciju crpimo sa svih strana svijeta. Za mene je “bit” bitke u prihvaćanju tog kreativnog kaosa i različitih kultura te njihovom prilagođavanju pojedincu koji sjedi ispred vas.
Kad smo kod crvenog tepiha, jeste li stigli popratiti kreacije na ovogodišnjem Filmskom festivalu u Cannesu?
Iskreno, nisam stigao vidjeti puno jer sam bio potpuno posvećen radu u našem Dyson styling suiteu ovdje u Cannesu. Ipak, uspio sam primijetiti redatelja Petera Jacksona – kao veliki obožavatelj Gospodara prstenova, bio sam oduševljen što je tamo.
Što se tiče glamuroznih ženskih izdanja, izdvojio bih Demi Moore. Njezina iznimno duga, sjajna kosa koja ima onaj efekt staklenog sjaja izgledala je nevjerojatno elegantno i moćno. Također, sjajna je bila i Gillian Anderson s voluminoznim, raskošnim kovrčama koje su imale fantastičan retro prizvuk osamdesetih. Pravi spektakl za oči!
Fotografije: Dyson Beauty Atelier
